这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。

在经历的诸事中，从来就没有接受过别人的真诚帮助，也没有经历过人情世故冷暖的陈宇呈，因为只有自己独自打拼人生的经历，就把人生的成就，狭隘地理解为现在所拥有的一切，都是自己独立努力得来的。

“慢”也体现在作品的制作周期上。《漫长的季节》从立项、制作到正式播出，历时整整3年，剧本反复打磨11个月，拍摄时间达到107天。对一部12集体量的剧集来讲，这样的周期投入在过去不可想象。正是因为主创秉持着对艺术的尊重、对作品的打磨，才为观众贡献了一部年度佳作，而这部剧引发的爆款效应、长尾效应，又印证了长视频高质量发展的市场逻辑。

评委点评：三年疫情过去，当走出家门，走入期望已久的春天里，人们大口呼吸，欢呼呐喊！作品来自国家大剧院中的新潮打卡地，艺术作品在不同解读中幻化生机，而在这春暖花开的后疫情时代，其拍摄角度带给人强烈的视觉冲击，是对当代艺术的再次创作和诠释。这种夸张的表达方式是摄影人很少尝试的，但是作品用心的构图以及角度的选择，体现出创作者具备多年的拍摄经验，掌握熟练的拍摄技巧，呈现出的作品带给人非常直观的震撼。

《夺宝奇兵5》、《金刚狼：洛根》反派主演、美国男演员博伊德·霍尔布鲁克（Boyd Holbrook）将饰演这名死刑囚犯。

一位五刷的观众除了向电影表白外，还替身在西班牙的朋友询问海外上映计划，企盼朋友在欧洲也能与《流浪地球2》相见，导演也现场承诺“我们会陆续在多个国家上映，让越来越多人看到我们的中国科幻电影。”此次深圳路演信息量巨大，被问到未来拍片计划时，郭帆导演直言“对其他类型电影没什么想法，只想先把科幻片做好”，正是这种专注的态度，让中国科幻电影在过去现在以及未来有机会不断大步向前开启新篇章。视效总监魏明也表示在创作过程中，大家一起努力互相给予信心，他也借用了一句电影台词来说给导演听：“导演放心，我们的人一定可以完成任务。”两万多名台前幕后的工作者的共同努力，造就了如今的《流浪地球2》，以后也将会有更多人一起继续为中国科幻电影努力。正如导演所说“中国科幻电影的壮大是由创作者和观众一同完成的”，支持当下的《流浪地球2》，也同时期待未来更多优秀的中国科幻电影。